德国艺术、设计与美学：百年包豪斯

当涉及到真正改变世界的艺术运动时，很少有什么能与“包豪斯”所产生的令人印象深刻的影响相提并论。这样的证据不仅存在于德国的历史遗留建筑、家具、艺术品和设计方法中，也存在于“包豪斯”这个词本身。“包豪斯”是一个名词，也是形容词，是一个可以立即辨识的词，同时也是一个拥有无数意像和巨大含义的词。它几乎涵盖了对艺术和设计的各个方面。摩天大楼，香水瓶，字体，豪华房地产或者抽象艺术，受到“包豪斯”影响的艺术与生活方式的清单可以列出很长很长，这足以证明它对全世界的重大影响。

不仅如此，“包豪斯”美学的长盛不衰也令人印象深刻，并且这种运动已经成为一种世界性的现象。魏玛学校的原始艺术教师之一瓦西里·康定斯基起草了《20世纪艺术》这本书。他对于色彩的大胆尝试，在画布上对心理分析的探索以及对抽象形式的巧妙运用，引起了空前的轰动。“包豪斯”的建筑先驱路德维希·米斯·范德罗设计了印度、美国和以色列等国的建筑和郊区。事实上，几乎每一个在“包豪斯”短暂存在期间，接受过其教育或者经历过其艺术和设计巅峰的人们，都以一种勇敢而乐观的方式重塑了未来。他们的努力成果，至今在世界各个角落仍然随处可见。“包豪斯”是德国的手工艺术和未来主义，它用最广泛的笔触描绘世界，并扩展到全球。“包豪斯”的历史是一部决心、想象力、对美和现代性的热情以及无法抑制的思想活力的历史。

“包豪斯”：起源与开端

我们这里所讲的“包豪斯”，是指“包豪斯”学校，而不是由此产生的运动。它于1919年魏玛共和国的鼎盛时期成立。魏玛共和国，历史轰轰烈烈，期间艺术也经历了与当时欧洲文化进程相一致的巨变。这所学校是根据一个特别的宣言建立的，该宣言旨在打破艺术和手工艺之间的壁垒，并追求一种跨越几个行业走向乌托邦的审美观。合作和实验是“包豪斯”学校的关键因素。学生们被鼓励在各种媒介中进行工作，并且自由开放地交流他们的想法，超越想象力的极限，进行各种尝试与探索。线条优雅，简洁方便，颜色大胆，充满活力，形式始终遵循功能。这就是“包豪斯”。

“包豪斯”在新时代引起轰动性效应，而它的血统却可以追溯到东中欧的运动。每一个运动其实都有相似的理念、艺术的才华与表现力。“包豪斯”和普鲁士建筑风格的创始人沃尔特·格罗皮乌斯，以其独特的视野、清晰的线条以及白色的立面与创新的材料，塑造了现代主义建筑的规则。他深知，他的学校及其教学，深受德国青年风格运动的影响，而英国工艺美术兄弟会和维也纳博物馆也有共同之处。它们都重视协作的艺术与设计，单色的高雅以及精湛的老式工艺的使用。有了这样的传承，20世纪初。“包豪斯”成功将灵感转化为具有里程碑意义的世界性的创造力。

“包豪斯”：建造现代美学之家

虽然格罗皮乌斯的概念和想法在20世纪第二个十年末期很快得多了追随，但是“包豪斯”还是需要一个“家”。这个“家”不仅是精神上的，更是用砖头和灰泥制成的。只有这样，梦想才能扎根。德索市听说了这项计划，当地官员对促进艺术和技术发展很感兴趣。事实上，除了可以建造学校的土地之外，格罗皮乌斯市还为学校的建设和实施提供了大量捐款。这也显示了人们在设计和艺术中，为创造真正的本土化所做的努力。

“包豪斯”学校的大门一打开，来自世界各地的学生就涌入这座城市，全心投入到它的目标和实现这些目标的方法中。这所学校如此有吸引力，毕竟老派死板的单个学科研究的时代已经结束了。“包豪斯”学校尝试完全消除艺术学科之间的界限，消除高级艺术和手工艺之间的分离。在这里，理解狂野的派对和喧闹的音乐才是课程的关键。此外，格罗皮乌斯还引起了该领域的新兴人才和重量级大师的兴趣。他们来学校担任教师和导师，帮助这些聚集的年轻人以他们的形象塑造世界。除了康定斯基和米斯·范德罗，匈牙利艺术家莫霍利·纳吉等名人的实验性相机和文字设计，对20年代早期的艺术和图形也产生了巨大影响。通过将技术天才、广泛的艺术学科以及对艺术和设计在新时代的清晰认识相结合，“包豪斯”创造了一个令人难以置信的新思想的沃土。

格罗皮乌斯对现代主义建筑的贡献，人们肯定并不陌生。然而，短暂的“包豪斯”学派的真正艺术遗产，远比它所创造的理想主义和乌托邦式的房屋和办公楼要广泛得多。想象一下“包豪斯”校友所偏爱的大胆的颜色、强烈的黑色线条和几何形状。这些不仅形成了20世纪艺术的整体美学，还形成了平面设计和公司形象，以及图书封面、汽车设计、奢侈品牌、地铁标志、家用纺织品和智能手机。可以说，”包豪斯”的形象已经渗透到了20世纪和21世纪人们生活的方方面面。对于艺术运动来说，这确实是伟大的成就。不过该运动在昙花一现间，却也是毁誉参半。

“包豪斯”：始于德国，遍布世界

“包豪斯”融合了许多原则，其中最强大的，莫过于认为艺术只有在拥有卓越技术后才能蓬勃发展。这一信念不仅是“包豪斯”学校卓越表现的幕后驱动力，也是该校在今天持续取得成就的主要原因。

包豪斯在自己的祖国德国，无法继续探索与繁荣，这无疑是个悲剧。国家社会主义的兴起阻止了“包豪斯”的继续发展。在格罗皮乌斯先后三次，从德索搬到魏玛，再从魏玛搬到柏林之后，他被撤职。而他的继任者认为，该校除了永久性关闭外，别无它法。尽管“包豪斯”在其有形的房屋里燃烧了蓬勃发展的意识形态，但具有讽刺意味的是，它也由此摆脱了砖块和灰泥的束缚，在全世界信徒的心中传播开来。事实上，所有压制和摧毁“包豪斯”的企图，都使它更加成为人们熟知的全球杰作。“包豪斯”的许多先驱逃到了英国和美国。不久之后，纽约上流社会就意识到“包豪斯”具有未来的特质。1938年的MOMA设计和宣言，是“包豪斯”得到世界认可的最终勋章，它承载了“包豪斯”作为一种国际现代现象的声誉。

“包豪斯”充满创造力的世纪

在“包豪斯”诞辰100周年之际，正如人们所料，世人对这些最激进的艺术流派和运动有了一个全新的认识，并激发了一个世纪的回顾。在这一回顾中，我们用崭新的眼光和当代的视角来重新看待它。尽管“包豪斯”在其鼎盛时期饱受争议，但现在看来很明显，它并不像人们常说的那样，对其艺术前辈的青春气派或公民敏感性构成威胁，也不仅仅是一小部分精英群体对现代世界的个人看法的疯狂表现。它是一个真正丰富的创造力的发源地，也是新世纪的合作与能量的汇聚之所，为无数的艺术和设计典范奠定基础。“包豪斯”融合了艺术与手工艺、创意与工业以及功能性与量身定制工作之间的界限。“包豪斯”的确遥遥领先于时代。

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从我们住的房子，到我们开的汽车，从我们穿梭的城市，到我们口袋里的智能手机以及墙壁上的艺术品。毫不夸张地说，我们生活在一个由“包豪斯”设计建造并改进的世界里。

“包豪斯”和克里斯汀柏林：永恒的价值，现代的方法

奢华满足功能，优雅满足便利。艺术与科学如期而遇。“包豪斯”的价值观和克里斯汀柏林的价值观相互映照，显示出对德国人注重细节，并擅长精密工艺，这也在我们所生产的美容产品能够蓬勃发展的关键。最重要的是，“包豪斯”认为艺术和美必须建立在技术卓越的基础上。这正是我们在克里斯汀柏林的核心理念。我们为您奉上的每一款包装精美的产品，都是科研结晶的凝结。我们艰苦努力的创新，只为您的肌肤洁净、美丽与恢复活力。

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